De la animación 2D a mano a la animación 3D computarizada
Los
dibujos animados, también conocidos como «caricaturas», han sido uno de los
medios visuales de entretenimiento más usado en el cine y la televisión, y eso
que la animación fue inventada antes de que estos dos medios de comunicación.
Los dibujos animados son dedicados mayormente al público infantil debido a que,
además de contar historias fantásticas, sus personajes son llamativos y
proyectan cosas que parecen imposibles: animales hablando y caminando como
personas, magia, criaturas míticas, los paisajes, etc. No obstante, con el paso
del tiempo se empezaron a crear caricaturas con temas propios para adultos,
pero esto no es lo que hablaremos, sino de cómo ha ido evolucionando su método
de animación: de pasar a dibujos en papel a dibujos digitales.
La
animación no es algo que solamente se crea dibujando los personajes y
escenarios y después pasando rápidamente las hojas para crear la ilusión óptica
de movimiento; sino gracias al trabajo de varios artistas y el equipo adecuado.
Antes
de que la animación fuera tan usada en la pantalla, estas iniciaron siendo
ilusiones ópticas sencillas y, algunos de los métodos utilizados fueron:
Taumatropo (1824): Juguete que reproduce
el movimiento mediante dos imágenes
Zootropo (1834): Compuesta por un tambor
circular con unos cortes, a través de los cuales mira el espectador para que
los dibujos dispuestos en tiras sobre el tambor
Praxinoscopio (1877): El espectador mira por
encima del tambor, dentro del cual hay una rueda interior con unos espejos
formando ángulos, que reflejan unas imágenes dibujadas sobre tiras de papel
situadas alrededor.
Luego,
con la invención de la cámara, la animación comenzó. A inicios del siglo XX,
para la creación de cortos o largometrajes, primero se realizaban los dibujos
con sus respectivos diálogos, se tomaban los fotogramas con la cámara y se
unían para finalmente con otra cámara pasar las tomas rápidamente y de ese modo
los dibujos “cobraban vida”.
Los
primero dibujos animados fueron: Félix el Gato (1919), Betty Boop (1930) entre
otros. Estos personajes, como las películas, fueron hechos en blanco y negro y
mudas; no obstante, en 1928, con la llegada de Mickey, también apareció el
sonido y más tarde, en 1932, se estrenó la primera película tecnicolor. Pero no
fue, sino hasta 1937, que la animación cambio para siempre con el estreno de la
película «Blanca Nieves y los siete enanos» siendo el primer largometraje
animado a color y sonoro.
El
uso exclusivo de papel, lápices, pinturas, fotogramas, celdas y cámaras fue renovado
cuando se comenzaron a incluir las computadoras como herramienta de trabajo. En
la década de los ochenta comenzó a trabajarse con las computadoras para hacer
más sencilla la animación que era imposible lograr con los fotogramas; ya fuera
mejorando los fondos, haciendo que los paisajes se vieran más realistas o la
inclusión de personajes secundarios (creando dos o tres como base y a partir de
estos copiarlos y agruparlos para crear a una multitud).
Pero
igualmente, con el paso de la década se comenzó a experimentar con las nuevas
técnicas computacionales para crear animación 100% digital, creando el plano 3D.
El primer cortometraje de este tipo fue, «Las aventuras de André y Wally B» en
1984, de los estudios Pixar. Es en este punto que la animación con los dibujos
a mano y las computadoras comenzaron a ir de la mano, ahora en planos
de animación 2D y 3D.
Ya
sean películas/largometrajes (Blanca Nieves y los Siete Enanos, 1937 – Cómo
entrenar a tu dragón 3, 2019) o para series de televisión (Tom y Jerry, 1940 –
Miraculous: Las aventuras de Ladybug y Cat Noir, 2015), la animación ha sido
uno de los medios de entretenimiento más utilizado en todos los tiempos,
atrayendo la atención de chicos y grandes, y siendo este, un modo de reflejar
el talento artístico y de las personas que están detrás de estos personajes
que, con el paso del tiempo, se convirtieron en clásicos y, a pesar del paso de
los años, siguen presentes.
Por María José Macías Velasco
Referencias:
Línea
de Tiempo - Historia de la Animación (2014). Link: https://prezi.com/peqeujqj-utc/linea-de-tiempo-historia-de-la-animacion/
La
animación antes de Disney: de los primeros cortos a los locos años 30. Link:
https://www.xataka.com/historia-tecnologica/la-animacion-antes-de-disney-de-los-primeros-cortos-a-los-locos-anos-30
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